Az idei fesztivált a közelmúltban elhunyt rendkívüli adottságú zongoraművész,
az improvizatív kortárs zene Európa-szerte ismert alakja, Szabados György emlékének ajánljuk.

Az Újbuda Jazz Fesztivál hetedik alkalommal kerül megrendezésre szeptember 2-4-e között a kerület két meghatározó kulturális helyszínén, a MU Színházban, és az A38 Hajón. A programsorozat 2005-ben a kerület megalakulásának 75.évfordulóján, hagyományteremtő szándékkal indult útjára. A nyár végi kortárs művészeti esemény sikerét bizonyítja, hogy Újbudát a nemzetközi dzsesszélet vérkeringésébe kapcsolva, mára az európai rangú zenei események közé tartozik. A MU Színház válogatásában ezúttal is elsősorban a szabad improvizációs zene kiemelkedő hazai és nemzetközi képviselői mutatkoznak be, és folytatjuk a világszínvonalon is kiemelkedő kortárs lengyel jazz bemutatását.

A MU Színház programja:
Szeptember 2. 19 óra
Jazz & Photo
PAWEL KARNOWSKI fotókiállítása
A kiállítást megnyitja: Katarzyna Sitko, a Lengyel Intézet igazgatóhelyettese
A Budapesten élő lengyel dzsesszfotográfus, Pawel Karnowski, évek óta járja Európa válogatott koncertjeit és fesztiváljait. Kiállításán nem beállított zenészportrékat, hanem a zene iránti lelkesedésből, a zenészekkel való bensőséges kapcsolatból, élő koncerteken, élő improvizációk során született fekete-fehér fotókat láthatunk. A kortárs dzsessz fontos képviselőiről készült nagyfelvételek mintha csak a megélt zene sűrítményei lennének. A koncert hangulata, a zenész feszült koncentrációja, ahogyan összenő hangszerével, vagy amint eggyé válik a zenével – mindez visszatükröződik a képeken, leolvasható az arcokról, megmutatkozik a kép kompozíciójában, akárcsak a fény kezelésében.

Szeptember 2. 20 óra
ÁGOSTON FRIÓ
Ágoston Béla – szaxofonok, hegedű, steel drum, Hock Ernő – bőgő, Szegő Dávid – dob
Ágoston Béla
Zeneközelítő - a magyar zenei élet egyik legsokoldalúbb tagja, számtalan együttes alapítója, multiinstrumentalista, népzenész, avantgarde jazz zenész, zenetanár és zeneszerző. A MU Színházban legutóbb a lengyel 100nka és Tóth Viktor társaságában tett tanúbizonyságot kiváló improvizációs készségéről. Ezúttal tavaly összeállt triójával mutatkozik be, partnerei a különböző műfaji határokat előszeretettel feszegető muzsikus Hock Ernő és Szegő Dávid a tehetséges ifjú dobos. A Frió hangzásában ezúttal nem a népzenei gyökerek dominálnak, mint inkább a szabad jazz irányába ható ösztönösség. Bizonyíték erre közelmúltban megjelent lemezük, a Parázsszőnyeg izgalmas zenei anyaga is.

DuH
BLUME-GRATKOWSKI-MÁRKOS-MEZEI QUARTET
lemezbemutató koncert
Martin Blume (D) – dob, Frank Gratkowski (D) – szaxofon, klarinét, Márkos Albert – cselló, Mezei Szilárd - brácsa
2010 tavaszán meghívást kaptam a „Scene Ungarn in NRW” Fesztiválra (a németországi Nordrhein-Westfalen a szülőföldem). Ez nagyszerű lehetőség volt arra, hogy újra találkozzak a magyar csellistával, Márkos Alberttel, akivel egyszer dolgoztam már együtt egy zenei szimpóziumon, Koppenhágában. A nordrhein-westfaleni fúvós Frank Gratkowskit választottam partneremül, akivel a nyolcvanas évek végétől rendszeresen játszom együtt. Albert pedig Mezei Szilárd brácsaművészt javasolta, akivel már számtalan zenei projekten dolgozott együtt.
Mi négyen az első pillanattól kezdve mind emberileg, mind zeneileg tökéletesen megértettük egymást, ezért úgy döntöttünk, folytatjuk a közös munkát, mégpedig állandó formációban, DuH néven: D, mint Németország és H, mint Magyarország.
Kvartettünk zenei anyagát lemezen rögzítettük, amelyet most a magyar közönségnek szeretnénk bemutatni.

Martin Blume (D) - dobos, ütőhangszeres zenész, zeneszerző.
Óriási tapasztalattal rendelkező előadó, zeneszerzőként, közreműködő zenészként, illetve saját formációiban számos élvonalbeli muzsikussal, a legkülönfélébb zenei felállásokban dolgozott. Partnerei voltak többek között Peter Brötzmann, Peter Kowald, Johannes Bauer, Conny Bauer, Marcio Mattos, Jay Oliver, Phil Minton, Lol Coxhill, John Butcher, Mario Schiano, Georg Graewe, Frank Gratkowski, John Edwards, Werner Lüdi, John Russell, Chris Burn, Roger Turner, Joëlle Leandré, Phil Wachsmann, Mats Gustafsson, Thomas Lehn, Ken Vandermark
Frank Gratkowski (D) - altszaxofon, klarinét, basszusklarinét, dupla-basszus klarinét, zeneszerző.
A hamburgi Zeneakadémián, majd a kölni Konzervatóriumban végezte tanulmányait. Szólókoncerteket adott Európa-szerte és az Egyesült Államokban. Részt vett szinte minden német, és számos nemzetközi jazz- és modern zenei fesztiválon, a legkülönbözőbb nemzetközi formációkban, az avantgard és improvizatív zene olyan kiemelkedő képviselőivel, mint Phil Wachsmann, Radu Malfatti, Herb Robertson, Marcio Mattos, Peter Kowald, Ray Anderson, Michael Moore, Ken Vandermark, Kenny Wheeler,John Betsch, Connie and Hannes Bauer, John Lindberg, Theo Jörgensmann, Phil Minton, Peter Brötzmann, A kölni és az arnhemi konzervatóriumban szaxofont és együttesjátékot tanít, a világ minden táján tart workshopokat.
Márkos Albert - csellista, zeneszerző.
Kolozsváron született, zeneszerző, muzsikus családban. Klasszikus zenei tanulmányai után a Marosvásárhelyi, és a Kolozsvári Szimfonikus Zenekarokban dolgozott, tagja volt a Concordia Kamarazenekarnak. Klasszikus zenészi pályafutása 1992-ben véget ért, azóta sokoldalú, kísérletező alkotóként improvizatív, kortárs, alkalmazott és kísérleti zenével foglalkozik, elismert színházi és filmzeneszerző. A fesztivál visszatérő fellépőjeként különböző formációkban hallhattuk már: a MAKUZ-zal, a Heden-nel, Vígh Andrással és Szelevényi Ákossal, Benkő Róberttel, Grencsó Istvánnal, Lőrinszky Attilával, a 100nka-val, és Mezei Szilárddal.
Mezei Szilárd - hegedűs, brácsás, nagybőgős, zeneszerző.
A vajdasági Zentáról származó muzsikus kortárs improvizatív zenét játszik, elsősorban saját kompozíciókat. Saját formációin kívül rendszeresen dolgozik a legismertebb improvizatív muzsikusokkal, mint például Dresch Mihály, Márkos Albert, Tim Hodgkinson, Peter Ole Jörgensen, Szelevényi Ákos, Hamid Drake, Joe Fonda, Frank Gratkowski. Visszatérő vendége az Újbuda Jazz Fesztiválnak, ahol a korábbi években több felállásban is játszott, például Szabados Györggyel és a MAKUZ-zal, a lengyel 100nka-val, és a Minton-Turner duóval.

Szeptember 3. 20 óra
TÓTH VIKTOR TERCETT feat HAMID DRAKE (USA)
Tóth Viktor – szaxofon, Szandai Mátyás – bőgő, Hamid Drake (USA) – dob, ütőhangszerek

Tóth Viktor a fiatal jazz-szaxofonos generáció kiemelkedő, rendkívül sokoldalú zenésze. Több felállásban játszott és játszik Európa, valamint az Egyesült Államok számos jazz fesztiválján, saját tercettjét vezeti, zenét szerez, verseket ír, népdalokat gyűjt, táncosokkal duettezik. Rendszeresen koncertezik az improvizatív jazz olyan külföldi kiválóságaival, mint Hamid Drake, Henry Franklyn, William Parker. Climbing with mountains című albuma a 2007-es év legjobb jazz lemeze lett, a Fidelio országos szavazásán pedig őt választották meg a 2010-es év jazz személyiségének
Szandai Mátyás – 16 éves kora óta játszik különböző jazz-zenekarokkal, az elmúlt másfél évtizedben a magyarországi jazzélet szinte összes neves képviselőjével dolgozott, mára a műfaj egyik legkeresettebb nagybőgőse. A meghatározó hazai jazz-zenészek mellett olyan neves külföldi művészekkel volt alkalma játszani, mint Archie Shepp, David Murray, Herbie Mann, Hamid Drake, William Parker, Chris Potter, Zbigniew Namislowski A jazz szinte valamennyi irányzatában otthonosan mozog, a Dresch Quartet mellett többször játszott erősen népzenei hagyományokból táplálkozó formációkkal, de számtalan kortárs hangvételű produkcióban is közreműködött. A legfontosabb magyarországi jazzmagazin, a Gramofon éves szavazásán kétszer is az ő közreműködésével készült album kapta meg az év jazzlemeze díjat: Dresch Mihály Quartet: Egyenes zene (2004), Tóth Viktor: Climbing with Mountains (Hamid Drake-kel, 2007).

Hamid Drake az improvizatív zene egyik legnagyobb dobos egyénisége. Stílusában a klasszikus ütőhangszerek hangzását ötvözi afro-kubai, indiai és afrikai hatásokkal. Drake a free jazz improvizáció olyan nagyjaival dolgozott együtt, mint Peter Brötzmann, Fred Anderson és Ken Vandermark. Otthonosan mozog a világzene világában, a 70-es évek végén pedig reggae-zenészként is fellépett a Foday Muso Suso's Mandingo Griot Society tagjaként. Tagja volt a Night on Earth Latin jazz együttesnek, a Georg Graewe Quartet, a DKV Trio, a Peter Brötzmann's Chicago Octet/Tentet zenekaroknak, és a legrégebbi chicago-i szabad improvizációs csapatban, a Liof Munimula-ban is játszott. Hamid Drake zenei munkásságát a chicago-i Okka Disk lemezkiadó gondozza. Az utóbbi években rendszeresen dolgozik magyar jazz-zenészekkel, egyebek között Tóth Viktorral és Dresch Mihállyal.

szeptember 4. 20 óra
MIKROKOLEKTYW (PL)
Artur Majewski (PL) – trombita, elektronika, Kuba Suchar (PL) – dob, elektronika

A Mikrokolektyw Artur Majewski és Kuba Suchar projektje, akiket a magyar vájtfülű közönség már megismerhetett korábbi formációjuk, az európai hírű lengyel Robotobibok avant-jazz együttes magyarországi koncertjein, többek között a Sziget Fesztivál jazz színpadán. Inspirációik forrása főleg a chicagói „öreg” és „fiatal” avantgarde mozgalom muzsikája: Don Cherry, Ed Blackwell, Fred Anderson és mások, de zenéltek már együtt többek között Rob Mazurek Exploding Star Orchestra és Sao Paolo Underground együtteseivel is. Legutóbbi lemezüket a legendás chicagói Delmark Records adta ki: most fordult elő először, hogy a kiadó lehetőséget adott európai zenészeknek.

PAANSORI DUO
/KOCHAN-HAUTZINGER
Franz Hautzinger (A) - trombita, Jacek Kochan (PL) - dob
Jacek Kochan lengyel dobos, hangszerelő és zeneszerző egyaránt otthonosan mozog a kortárs jazz, a szabadimprovizáció és a nem konvencionális kortárs zene területén. A ’80-as években New Yorkban, majd 1990-től a kanadai Torontóban élt és alkotott egészen 1995-ös európai hazatéréséig. Rendkívül impozáns azoknak a művészeknek a névsora, akikkel együttműködött pályafutása alatt: Kenny Wheeler, Dave Liebman, Greg Osby, Marc Copland, Gary Thomas, John Abercrombie, Eddie Henderson, Joey Calderazzo, Ed Schuller, Briggan Krauss, Kazuhisha Uchihashi, Axel Dörner, Assif Tsahar, hogy csak a legismertebbeket említsük. Először 2009-ben, Tóth Viktor szaxofonossal, és a kanadai bőgőssel Chris Jennings-sel trióban adott nagysikerű koncertet a MU színpadán.
Franz Hautzinger minden idők egyik legeredetibb hangzású és legegyénibb technikájú trombitása, sokszínű zenei-, performansz- és színházművészeti tevékenységével az osztrák kortárs zene legszínesebb egyénisége. Az improvizációs és avantgarde jazz legnagyobb alakjai vesznek részt különböző projektjeiben, többek között Derek Bailey, Keith Rowe, John Tilbury, Axel Dörner, Otomo Yoshihide, Kazuhisha Uchihashi, Kenny Wheeler. Hautzinger korábban is vendégszerepelt már a MU-ban, a Szünetjel Nemzetközi Experimentális Zenei Fesztivál keretében mutatta be grafikus partitúráit, illetve saját partitúráin alapuló „vizuálakusztikai” játékát.

A fesztivál másik helyszínének programja a www.a38.hu oldalon olvasható.